音乐会版歌剧《同心结》剧照

9月8日、9日，经典民族歌剧《同心结》作为第十三届中国艺术节参演剧目在北京保利剧院上演。作为本届艺术节中惟一一部歌颂“抗美援朝保家卫国伟大精神”的参演剧目，该剧虽为音乐会版歌剧，但表演、舞台调度一点不少，在弘扬以英雄黄继光为代表的中国人民志愿军伟大的爱国主义精神的同时，也为观众带来视听双重震撼。

用歌剧

深情演绎英雄精神

民族歌剧《同心结》创作首演于1980年，编剧田川、任萍，作曲黄庆和、王云之、刘易民，导演韦明。1982年，歌剧《同心结》被拍成同名歌剧电影，成为民族歌剧的经典之作。2020年，为纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年，弘扬伟大的抗美援朝精神，四川省文化和旅游厅出品，四川交响乐团、四川省歌舞剧院有限责任公司、德阳市文化广播电视和旅游局联合启动、复排了经典民族歌剧《同心结》。此次在第十三届中国艺术节中上演的版本，是在2020年基础上再次打磨、升级的音乐会版歌剧。

歌剧《同心结》讲述了中国人民志愿军、四川籍特级战斗英雄黄继光的英雄故事。红色的“同心结”贯穿始终，象征中朝人民的友谊。作品以丰富的艺术想象力，塑造出了黄继光、朴顺姬、朴奶奶、黄妈妈等一个个真实鲜活的人物形象，通过扣人心弦的戏剧故事，充分表现了黄继光对朝鲜人民和志愿军战友的深厚情感，以及中朝军民同仇敌忾、打败美帝侵略者的决心与勇气。

本版《同心结》由吴灵峰担任制作人，原解放军艺术学院政委、中国民族歌剧传承发展工程专家指导委员会副主任乔佩娟担任艺术顾问，原总政歌剧团团长王祖皆担任音乐总监，编剧冯柏铭担任文学统筹，国防大学军事文化学院彭澎担任导演，作曲家栾凯担任复排作曲，中国交响乐团作曲家李文平及四川交响乐团青年指挥家肖超共同担任音乐编配。本轮演出由王宏伟、吕宏伟饰演黄继光，蒋宁、王倩饰演朴顺姬，黄华丽、吴晓均饰演朴妈妈，张卓、曹红碧饰演黄妈妈，四川交响乐团、四川交响乐团合唱团、四川省歌舞剧院歌舞团、四川省歌舞剧院音乐剧团共同组成180人的艺术团队联合演出。

复排版融入四川特色

此次复排版的《同心结》，在剧情和音乐上都加入了一些四川元素。当黄继光受伤后，他的心“飞”回了家乡，黄继光用高亢嘹亮的嗓音唱起《太阳出来喜洋洋》。台上幕布上的画面是黄继光家乡四川德阳的山，阳光从山上升起，家乡的美与战争的残酷形成对比，更凸显了抗美援朝、保家卫国的重要性。当黄继光死里逃生回到连队时，战友为他端来一碗热腾腾的中江挂面，这是从四川运送到朝鲜战场上的物资。当黄继光和部队中的家乡战友对上几句亲切的“川音”，更让观众感到自己和英雄人物之间的距离拉近了一些。

剧中的主题曲“同心结”，朴顺姬的唱段“阿妈妮啊，你在哪里”“月亮啊，快快升起”，黄继光的唱段“抬头仰望夜黑的天”“等我把立功喜报寄回家”等，内容质朴真切，文辞意韵深远，旋律也优美动听。饰演黄继光的王宏伟透露，自己在演完《同心结》后，回到家情绪仍久久不能平复。谈到与剧中黄妈妈的隔空对唱时，他说：“当我在台上回头见到妈妈时，我自己浑身都是颤抖的。只有让自己全情地投入到演出中，建立起情感，才能把真挚的表演、演唱带给观众。”

在《同心结》中饰演朴妈妈的黄华丽，把一位朝鲜阿玛尼(母亲、妈妈、大娘)的勇敢、慈爱塑造得鲜活感人。为了把朝鲜阿玛尼的角色演好，黄华丽通过学习朝鲜舞蹈、回忆老电影，去感受和体会角色。黄华丽介绍，“我在很多歌剧作品中演过母亲、妻子，但演出一位朝鲜阿玛尼是第一次，感觉很新鲜，也很兴奋。我的唱段在旋律上比较优美，歌词也很朴实。我需要通过这些唱段和表演，诠释一位朴实无华又有家国情怀的朝鲜阿玛尼，也需要通过形体上的一些动作设计，与剧中黄继光的妈妈——一位中国母亲的形象有所区别。”

Z字型舞台独出心裁

通常一部歌剧的制作和出品方都是剧院，但此次《同心结》的主要制作方之一却是貌似与戏剧无关的四川交响乐团。他们独出心裁地将舞台定位在“音乐会版歌剧”，使乐团和演员都成为主角。

观众一走进保利剧院，就会被眼前的舞台吸引。战火中的残垣断壁、大雪飘飘的树林、白雪皑皑的村庄……Z字型流线设计将舞台分成四份：演员在前后区表演、演唱，在Z字型通道内穿梭，与指挥家擦肩而过却毫不违和;被Z字通道斜分的两边，坐着交响乐团的成员们;后区则是一个坡度较大的阶梯，合唱队始终在这个阶梯上变换队形、演唱。

舞台最前端与台下第一排观众之间距离只有两米，台下观众可以清晰地看到演员的眼神和细微表情。王宏伟表示：“舞台与观众之间的距离特别近对演员来说也是一个挑战。台上演员一个极其细微的动作，观众都能看得见。黄继光是一个十八九岁的小伙子，所以在眼神中要有年轻人的机灵劲儿，眼睛里要有光，也要有革命战士坚定意志，这些都要表现出来。”

以往歌剧演出中乐队和指挥都藏在乐池里，而此次他们都出现在舞台上。尤其是唯美抒情的幕间曲，在灯光的配合下，让观众得以视觉化地感受音乐氛围的变化。多媒体跟随故事情节的发展把氛围、情绪渲染得格外到位，让观众身临其境，心情紧紧地被台上的一举一动牵引着。此次复排版《同心结》也为歌剧制作提供了一次成功、可借鉴的行业经验，相比传统的歌剧演出它节省了许多布景成本，也能让观众更加关注歌剧音乐。

本报记者 纪晨

如遇作品内容、版权等问题，请在相关文章刊发之日起30日内与本网联系。版权侵权联系电话：010-85202353